John Mayal.

En esta entrada lo q pretendo es hacerle un homenaje a mi madre. En aquellos tiempos en los q yo vivía y crecí en Tíjola, donde ni se podía escuchar Radio 3 (y creo q aun no se puede) y los "aparatos estos q usamos tos" costaban una pasta y se hacía negocio con las pocas grabadoras q había ( ya antes de los moros con sus cds piratas), y donde no se escuchaba más q mierda; mi curiosidad musical sólo la saciaba mi madre, con sus gustos musicales (y sus sobornos; si quería conseguir algo me sobornaba comprándome música en aquella famosa revista " no me acuerdo") y mi tío Jose (de ahí viene mi fanatismo por los 80, punk-rock, rockabilly y demás). Lo más curioso de todo es q de esto no hace tanto tiempo, sólo tengo 30 años.

Pues gracias a ella me gusta el blues, y por eso voy a poner una de sus cintas, la más trillá...También Les Rita Mitsouko era santo de su devoción (aunq eso viene de mi tío Jose) y Triana. Ya os contaré algunas más.

Siento no poner nada de John Mayal, pero creo q no hace falta.

Y pa ser sincera sólo la primera canción no estaba en esa cinta tan trillá de la q os he hablado.

Dengue Fever y Sinn Sisamouth.

Buscando algo para poner una entradilla del gran recopilatorio "Ethiopiques", me he encontrao  de bruces  con los fantásticos Dengue Fever, sexteto q emula las grandes instumentaciones de los 50- 60, mezclándola con el pop camboyano y un rock psicodélico q se te va la pinza.

Cuando encuentre más información ya os diré algo, de momento disfrutad con los vídeos, la primera canción  se encuentra en el recopilatorio "Ethiopiques" del cual ya os hablaré en otra ocasión; si es q me lío. Este tema tb está incluido en la BSO de "Flores rotas".

Y para recordar aquel maravilloso rock q surgió en Camboya, en medio de la guerra, tb os dejo con el gran Sinn Sisamouth (1935-1975). Tb os dejo el nombre de otro recopilatorio del cual se poco, ni lo escuché; pero en el q nos encontramos con estos dos artistas junto con otros "Dengue fever presents: Sleepwalking Through the Mekong".

Presente y pasado dados de la mano y formando parte de la historia.

Carlos Paredes.

Q magnífico regalo me hicieron la Isa y el Jose (Música para Carlos Paredes. Movimentos Perpetuos). Si señor,  todo un homenaje y con mucha elegancia,  como caracteriza a los portugueses en este terreno musical.

Todo un maestro de este bello instrumento, la guitarra portuguesa, siendo ya parte de la historia de Portugal. 

Pos ahí va con toda la saudade del mundo un par de temas de Carlos Paredes, pocos, lo siento; y la canción por la q gracias a la radio encontré este disco (me lo regalaron, pero me dieron un susto de narices). Ahí, en ese vídeo, viene la historia de Paredes, aunq no sepáis portugués intentadlo.

Joyce.

Buscando Pin Ups pa una cosa q ya os diré, he encontrao un peazo de blog, y aun q  no he visto mucho; no me hace falta mas para hacerme seguidora férrea (Clásicos del recuerdo, a la derecha). Y como tiene radio (cuando lo consiga pondré una), he estao escuchando a Gilberto y me ha dao un no se q y he puesto esta entrada.

Joyce & Banda Maluca, sin palabras. Aquí os dejo con Joyce y la canción "A Banda Maluca".

Life Acuatic.

El famoso oceanógrafo Steve Zissou y su equipo, El Equipo Zissou, se embarcan en una expedición para cazar al misterioso, elusivo, y quizás no-existente Tiburón Jaguar que mató al compañero de Zissou durante la filmación de un documental en su última aventura. En el viaje los acompañan, un co-piloto, una hermosa periodista que debe escribir un perfil de Zissou, su posible hijo y su esposa, Eleanor. En el viaje se enfrentarán a terribles complicaciones, como piratas, secuestros y la bancarrota. ¿ Llegará Zissou a conseguir su propósito y así volver a recuperar a su público después de innumerables fracasos tras su fama? Sin duda esta película tiene un humor muy particular además de tener una banda sonora muy particular tb. En ella nos encontraremos a Devo (pos ya q los hemos puesto antes, jajaja), el brasileño Seu Jorge (perteneciente al equipo Zissou), Paco de Lucia, Mark Mothersbaugh con uno de los temas principales "Ping Island".... y muchos peazos de músicos más.

Dirigida por Wes Anderson en el 2002 y con un peazo de reparto.

Devo.

Esta formación q comenzó sus andanzas en 1972 (EEUU) son únicos en su especie, especiales y espaciales, jaajaja. Bueno pos un corta y pega, pero no mucho, pa esplicar un poquillo. Tb os dejo una serie de vídeos con sorpresa, q los disfrutéis.

"Su estilo ha sido clasificado variablemente como Punk, art rock y Post-Punk, pero ellos son recordados con mayor frecuencia por su música New Wave de finales de la década de los 70 y principios de los 80, la cual, junto con la de otros (como Gary Numan, Oingo Boingo y los B-52`s) anunció el sonido synth pop de los 80.

La música de Devo y sus actuaciones en vivo estaban plenas de temas de ciencia ficción, tecnología, humor subrealista e impasible y comentarios mordaces y satíricos sobre la sociedad, expresados por medio de canciones pop que presentaban con frecuencia instrumentaciones inusuales de sintetizadores y de compases. Además crearon vídeos musicales memorables, realizados principalmente a principios de los años 80 y transmitidos durante la primera época de MTV con una rotación constante; éstos exhibían la estética particular del grupo, al mostrarse las singulares vestimentas que empleaban tanto en vivo como en sus vídeos, como por ejemplo el cubículo de energía, una especie de casco inspirado en las pirámides mayas rojo o violeta que se interpretó erróneamente como un macetero."

Secretary.

Una pareja un tanto estraña, pero aún así perfectamente conectada. Se trata de una muchacha q acaba de salir del psiquiátrico por ciertas costumbres autolesivas y q,  agobiada por la vuelta a casa, decide buscar empleo dando con un anuncio de secretaria. Aquí es donde aparecerá el hombre de su vida, su futuro jefe y torturador, un tanto excentrico y misterioso, perfecto para ella. 

Dirigida por Steven Shainberg en el 2002.

Muy divertida, no os penséis q no.

¿Arte o vandalismo?

Siempre q he visto en la pared: te quiero yeni, o algo así me he muerto de la rabia, y he pensado: menudo subnormal. Pero cuando ves a un artista..., te entra una satisfacción... y te alegra el día.

¿Arte o vandalismo? Pues sinceramente si algunos capullos se metieran la mano en los huevos...

Para mi sin duda es un arte y creo q uno de los mas fantásticos y humildes (arte para todos), diseños espectaculares, y si no estoy en lo cierto q me corrijan, con un instrumento de trabajo muy poco preciso (y lo q hacen Dios mio). 

Parece q de ello ya se han percatado algunos ayuntamientos, y menos mal, hasta el punto de contratarlos para decorar sus calles. Aquí en Almería por ejemplo lo último es la decoración de las casetillas de la luz, muy chulas por cierto.

Pos aquí os dejo unos vídeos para los q piensen lo contrario cambien de idea y disfrutéis el resto.

Pi "Fe en el caos"

Película de 1998 dirigida por Darren Aronofsky y de guión propio también. 

En ella se conjugan a la perfección y de una forma desenfrenada historia, fotografía y banda sonora.

Se trata de un brillante matemático q está a punto de dar con el descubrimiento más importante de su vida: la descodificación del código numérico q rige el aparente caos del mercado bursátil. Pero primero ha de encontrar el valor numérico PI. Mientras se acerca a la verdad, y es afectado periódicamente por unas brutales jaquecas, Max es acosado por una agresiva firma de Wall Street y una secta judía q pretende descifrar los secretos ocultos tras los textos sagrados. Todos ansían apropiarse del inminente hallazgo de Max.

La bola de cristal y "La cuarta parte"

Hoy estoy nostálgica parece y voy a crear una nueva sección en mi blog y recordar los mejores momentos televisivos de los 80 con La bola de cristal. Voy a comenzar poco a poco y desordenao, lo siento; y por el programa La cuarta parte y pa no complicarme mucho la vida he hecho un corta y pego de unos  datillos interesantes; y pa q os echeis unas risas con los vídeos. Seguiré con la saga de "La bola", juajajaja.En el programa número veintiuno, "La bola de cristal" amplía su duración y surge una cuarta sección que no se podía llamar otra cosa que "La cuarta parte". Esta incluía, al principio, una serie de producción propia "El hombre invisible" y la sección "El cuarto hombre" con Javier Gurruchaga.  Al finalizar las andanzas de dicho "hombre invisible" se emitió una serie sobre las características de los diferentes signos del Zodíaco que interpretaba, junto a Olvido Gara (Alaska), el actor Quique San Francisco. También creo recordar que durante algunos programas "La cuarta parte" se iniciaba con unos sketches de presentación que estaban interpretados por el dúo "Las virtudes". "El cuarto hombre" comenzó narrando, mediante dos actuaciones musicales de archivo y el "noticiario", la historia de la música pop (junto a los eventos sociales que ocurrían a la par), y cuando dicha "historia" se acabó, proseguimos con la visión de los diferentes países, y mil y un temas disparatados, todo presentado y narrado (en el momento del "noticiario") por Javier Gurruchaga, interpretando a un "particular" James Bond y a toda una "irreal " familia Gurruchaga: "Cayetana" (madre), "Gregorio" (padre) y Nancy (la tia de America). "La cuarta parte" incluía también los "videoclips de la Bola", un montón de vídeos de los grupos "pop" españoles del momento que realizaban los ayudantes de realización del programa y que, durante bastante tiempo, en aquel momento de "boom" de los videoclips, fueron, prácticamente, los únicos que se producían en España. También incluía, en cuanto al tema musical, "los conciertos de La Bola", una serie de conciertos en directo que una serie de grupos musicales grabaron para "La bola de cristal", aportando cada grupo una o dos canciones originales para el programa. A comienzos de 1988, los videoclips de grupos de música pop son sustituidos por "espacios dedicados al jazz", con la creación de la "Crystal Ball Band": una formación de jazz, dirigida por Javier Lopez de Guereña e integrada por músicos como Andreas Prittwitz, Javier Paxariño, Reverendo... Así hasta q Gurrruchaga deja "La Bola" para hacer su propio progama en 1987, "Viaje con nosotros".

Pastora María Pavón Cruz "La Niña de los Peines"

Un poquito de nuestra historia.

Pastora María Pavón Cruz (Sevilla, 10 de febrero de 1890 - Sevilla, 26 de noviembre de 1969).

Hija de un matrimonio gitano de tradición cantaora, su padre fue Francisco Pavón Cruz, conocido como "El Paiti", natural del Viso del Alcor , su madre fue Pastora Cruz natural de Arahal, y sus dos hermanos Tomás Pavón y Arturo Pavón, también cantaores.

A los ocho años realizó su primera actuación pública, cuando es contratada en una caseta de la Feria de Sevilla para sustituir a su hermano mayor.

En 1901 debuta en Madrid, en el café del Brillante, donde conoce a Ignacio Zuloaga que la convence para actuar en Bilbao en el Café de las Columnas.

A partir de entonces comienza a conocérsela como La Niña de los Peines por unos tangos que interpretaba frecuentemente y que sin embargo jamas grabó en disco a pesar de las insistencias de las casas discográficas

En junio de 1922 participó como miembro del jurado en el Concurso de Cante Jondo, celebrado en Granada, en el que el gran Antonio Chacón ofició como presidente.

Fue amiga de Manuel de Falla, Julio Romero de Torres, que la pintó en uno de sus lienzos y Federico García Lorca a quien conoció en casa de La Argentina. Lorca la citó poéticamente en sus escritos. "Jugaba con su voz de sombra, con su voz de estaño fundido, con su voz cubierta de musgo".

Viaja por toda la geografía española compartiendo escenario con los artistas flamencos más famosos del momento, Manolo Caracol, Pepe Marchena, Don Antonio Chacón, o el guitarrista Ramón Montoya entre otros muchos.

Tras el paréntesis de la guerra civil continúa su actividad con diversos espectáculos como Las calles de Cádiz de Concha Piquer o España y su cantaora que se estrenó en Sevilla con gran éxito.

En 1961 se le rinde un homenaje nacional en Córdoba con la participación entre otros de Antonio Mairena y Juan Talega.

En 1968 fue inaugurado un monumento en su honor, situado en la Alameda de Hércules (Sevilla), obra del escultor José Illanes. Más tarde se realizó otro como reconocimiento de la ciudad de Arahal, localidad a la que estuvo vinculada por su madre.

Falleció en Sevilla el 26 de Noviembre de 1969, poco después que su marido el también cantaor Pepe Pinto.

La Junta de Andalucía ha declarado su voz bien de interés cultural, un hecho sin precedentes. Entre 1910 y 1950 grabó 258 cantes en discos de pizarra que en 2004 se han publicado en forma de 13 discos compactos. La labor de recuperación fue posible gracias al Centro Andaluz del Flamenco, dependiente de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía, que tiene su sede en Jerez de la Frontera. En ella trabajaron un grupo de 30 personas (12 investigadores) durante ocho meses.

Estas grabaciones son un autentico tesoro musical y cuentan con el acompañamiento a la guitarra de Ramón Montoya, Niño Ricardo, Manolo de Badajoz, Antonio Moreno, Luis Molina, Currito de la Jeroma y Melchor de Marchena.

 Algunas de las letras de los cantes interpretados por La Niña de los Peines:

Sevillana:

Que tu palmito -mi arma-

que tu palmito

Que tu palmito

va diciendo tu "mare"

-ole-

que tu palmito

hace tiempo lo guarda

-mi vida-

-pa un señorito.-

 

Petenera:

Quisiera yo renegar

de este mundo por entero,

volver de nuevo a habitar

¡mare de mi corazón!

volver de nuevo a habitar,

por ver si en un mundo nuevo

encontraba más verdad.

Les Rita Mitsouko.

Pos ya q ya os dije q este era mi grupo preferido y fue una de mis primeras entradas; y pos ya q ya me manejo en esto del blog un poquitillo mejor, voy a hacer un recordatorio homenaje a Les Rita Mitsouko; si es q da gusto verte los vídeos. Pos ahí van algunos más.

Dead Kennedys.

Mira tu lo q he descubierto hoy gracias a un programilla-radio acojonante q me ha enseñao el Paco (Spotify). ¡¡¡ Viva el punk de los 80 !!!

Como buen grupo de este género q se precie en esta época, polémicos por lo menos, no hay mas q ver como se llaman; de hecho tuvieron q tocar mas de una vez con un seudónimo allí en su tierra, las Américas. Sus temas azotaban en toda la boca, jajajaa, a los ultraderechas religiosos de EEUU q no eran pocos, y meneaban el cotarro en todo el país. Debido a su tono irónico se les tachó en algún momento de tendencia nazi, ya lo decían por ahí, mantente lejos de la ironía, jajajaj.

Os recomiendo q os visitéis la wikipedia y os leáis sus hazañas (pincha aquí), muy interesante, os lo recomiendo.

Pos aquí tenéis una grabación de una grabación y unas foticos pa q les veáis las pintukis con una de sus irónicas canciones "Kill the poor".